Jest ono obchodzone na całym świecie 17 listopada 2023 roku. Z tej okazji pośmiejmy się z czarnych kotów, one się nigdy nie obrażają! Najśmieszniejsze memy o czarnych kotach. Greta jest znudzona babcią i nie rozumie, dlaczego spędza aż tyle czasu na wspominaniu osób, których już nie ma, oraz na zbieraniu starych przedmiotów. Niczego nie można ruszać, nie ma też miejsca dla wyobraźni. Babcia wydaje się najnudniejszą osobą na całym świecie, więc dziewczynka wymyśla zabawę, która może pasować do zainteresowań babci. Niemcy obecnie zbierają owoce antysemityzmu, który zasiali na całym świecie - skomentowała antyżydowskie wiece odbywające się w Niemczech po 7 października autorka Sineb El Masrar. To Pewnego dnia Sopnie otwiera się i opowiada o czasach wojny. Tragiczna historia Sophie oraz niemożliwy wybór, którego musiała dokonać, czynią z "Wyboru Zofii" jeden z najsmutniejszych 👕 MÓJ SKLEP PALION STYLE: https://palionstyle.pl/📷 NOWY TIK TOK @_palion - https://www.tiktok.com/@_palionINSTAGRAM: (@pawel_palion) https://www.instagram. Jim Carrey to prawdziwy fenomen. Jeden z najśmieszniejszych komików jakich w życiu widziałem, a w dodatku filmy z jego udziałem są w większości na bardzo wysokim poziomie. Niewielu komikom udaje się tworzyć na przestrzeni dwudziestu lat i zawsze być na szczycie. Dzisiaj zaprezentuje więc krótką retrospektywę tego fenomenalnego Najlepsze smutne filmy, które poruszają nasze serca W życiu każdej osoby zdarza się czasami chcieć obejrzeć film, który poruszy jej emocje, przeniknie w głąb serca i zostawi trwały ślad. Smutne filmy mają tę wyjątkową moc, że potrafią wzruszyć, skłonić do refleksji i ukazać inną perspektywę. W niniejszym artykule przedstawiamy kilka najbardziej znanych i docenianych NAJŚMIESZNIEJSZE FILMOWE memy NA ŚWIECIE *śmiechom nie było końca*PODCASTY (Skrócone linki ):https://rebrand.ly/GooglePodcastsFilmujemyhttps://rebrand.ly/Spo Film Riana Johnsona trafił także do zestawienia najchętniej oglądanych debiutów platformy – do poprawienia swojego wyniku ma jeszcze dwa tygodnie. Rok 2022 triumfalnie kończy także " Wednesday ", która od swojej premiery nie spada ze szczytu top 10 seriali. Witajcie! W dzisiejszym odcinku przedstawiamy wam "10 najdziwniejszych miejsc na świecie". Jeśli spodobał się wam ten odcinek, nie zapomnijcie pozostawić kci 0W4aqQ. 10 najpiękniejszych filmów świata 11 Zobacz galerię Onet Z okazji XVII Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Plus Camerimage Redakcja dokonała wyboru 10 najpiękniejszych filmów wszech czasów. Zachwyciły nas nie tylko aktorami, scenariuszem, reżyserią, ale przede wszystkim zdjęciami, które sprawiły, że to wszystko "zagrało", że stało się niezapomniane, że świat "nabrał nowych barw". Zobaczcie tę dziesiątkę! 1/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet Z okazji XVII Festiwalu Międzynarodowy Festiwal Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Redakcja dokonała wyboru 10 najpiękniejszych filmów wszech czasów. Zachwyciły nas nie tyko aktorami, scenariuszem, reżyserią, ale przede wszystkim zdjęciami, które sprawiły, że to wszystko "zagrało", że stało się niezapomniane, że świat "nabrał nowych barw". Zobaczcie tę dziesiątkę! 2/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Helikopter w ogniu". To chyba najlepszy obraz łączący w sobie kino akcji z kinem wojennym. Znakomita realizacja oddaje niezwykle realistycznie sceny wojny i walki. Widz zostanie wrzucony w sam środek dramatycznych wydarzeń w Mogadiszu. Ogromna - jeśli nie największa - w tym zasługa zdjęć naszego rodaka Sławomira Idziaka, który zresztą za ten film został nominowany do Oscara. Od strony techniczno-realizacyjnej jest to, po prostu, perfekcyjne dzieło i zaryzykuję stwierdzenie, że (pod tym względem) jest ono nawet lepsze niż obsypany nagrodami Amerykańskiej Akademii "Szeregowiec Ryan". Mamy tu przede wszystkim dwugodzinną akcję; jatkę ubraną w efekty wizualne, które są tak znakomite, że trudno oderwać wzrok od ekranu. Tytułowe, pamiętne pełne dramatyzmu upadki helikopterów Black Hawk, niezwykłe zdjęcia nocne, walki na ulicach miasta z rozwścieczonym tłumem, nietypowe ujęcia z noktowizorów, perspektywa bohaterów w środku piekła - można by wymieniać i wymieniać... ale to trzeba zobaczyć! (Aleksander Król) 3/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Spragnieni miłości". Kino europejskie i amerykańskie najczęściej stara się uwieść widza słowami, azjatyckie - obrazem. Dyskutując, mnożyliśmy tytuły z tego zakątka świata: "Łuk", "Lalki", "Zawieście czerwone latarnie", "Zapach zielonej papai". Wszędzie niesamowite wizualne opowieści. Już same tytuły pobudzają zmysły. W końcu wybraliśmy... Christophera Doyle'a i jedno z dzieł, które stworzył z Wong Kar-Waiem. U tego duetu ujęcia zawsze doskonale komponują się z muzyką i grą świateł. Doyle potrafi nakreślić obrazy płynne, subtelne i spokojne, z tanecznymi ruchami bohaterów, jak właśnie w "Spragnionych miłości", ale i świetnie spisuje się w zdjęciach dynamicznych i ekspresyjnych ("Upadłe anioły"). Kamera podkreśla elementy najważniejsze dla Kar-Waia: atmosferę niedopowiedzenia, ulotności i pielęgnowania wspomnień. Dzięki zdjęciom Christophera Doyle'a widz może uświadomić sobie, jak bogaty jest zasób filmowych środków wyrazu. Autor zdaje się wykorzystywać te możliwości w stu procentach. (Paulina Grabska) 4/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Tajemnica Brokeback Mountain". Film Anga Lee ze znakomitymi kreacjami Heatha Ledgera i Jake'a Gyllenhaala to nie - jak się o nim pisało - "gejowski western", ale historia o odrzuceniu, niezrozumieniu, samotności i niespełnieniu. Jest to jednak opowieść rozpisana nie na parę, ale na trójkąt. Bo oprócz Ennisa i Jacka, najważniejszym bohaterem tego obrazu jest tytułowa góra Brokeback w stanie Wyoming. To ona jest świadkiem najważniejszych wydarzeń i metaforą tragizmu sytuacji bohaterów. Gdyby nie znakomite zdjęcia operatora Rodrigo Prieto, "Tajemnica Brokeback Mountain" nie byłaby aż tak poruszająca. Bezbrzeżne przestrzenie Wyoming to bowiem nie synonim wolności, ale zagubienia Ennisa i Jacka w świecie, którego nie obchodzi to, kim naprawdę są. Dramatyzm ich sytuacji dzięki Prieto zyskał głęboki wymiar. (Alicja Sterna) 5/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Trylogia Trzy Kolory". Trzy kolory i trzech różnych operatorów. Trzy artystyczne osobowości: Sławomir Idziak ("Niebieski"), Edward Kłosiński ("Biały") i Piotr Sobociński ("Czerwony"). Trzy słynne hasła, trzy historie i miasta w trzech różnych tonacjach. Trylogia Krzysztofa Kieślowskiego to nie tylko piękne aktorki i porywająca muzyka, to również (a może przede wszystkim) obrazy. Sceny, których nie sposób zapomnieć: kąpiel Juliette Binoche w błękitnym basenie, Julie Delpy w sukni ślubnej zanurzona w bieli poranka czy ubrana w czerwoną bluzę Irene Jacob w smutnej reklamie gumy do żucia... Każda z części tryptyku jest operatorskim arcydziełem, odcieniem i temperaturą dopasowanym do rozgrywającego się dramatu. Odzyskiwanie wolności ma tu barwę niebieską, równość - białą tonację, zaś poczucie braterstwa naznaczone jest kolorem krwi. Trudno o zabieg wymowniejszy w swej prostocie. (Ewa Szponar) 6/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Dziewczyna z perłą". Petera Webbera ze zdjęciami Eduardo Serry, które klatka po klatce można by eksponować w muzeum, sprzedawać jako obrazy. Film ten trzeba wyróżnić za przybliżenie widzom malarstwa holenderskich mistrzów, za udaną próbę ożywienia świata obrazów Jana Vermeera. Za ich malarskość - niezwykłą kolorystykę (zgaszoną, a jednocześnie nasyconą całą mocą barw) i mistrzowskie operowanie światłem, co sprawia, że trudno oderwać od nich wzrok. Wszystko jest tu idealnie dopracowane; kompozycja, gra światła, barwy, kontrasty. Wszystko jest delikatne i zamglone, bardzo statyczne, pozwalające na dłuższe i bardziej wnikliwe obcowanie ze sztuką. Obraz Scarlett Johansson jako dziewczyny z perłą "namalowany" przez operatora, moim zdaniem, przewyższa swoją urodą oryginalne dzieło Vermeera. Zresztą to nie jedyne osiągnięcie Eduardo Serry. Znany jest również ze zdjęć do "Fados" Saury, "Między piekłem a niebem" Vincenta Warda, czy filmu "Miłość i śmierć w Wenecji" Iaina Softleya. Za "Dziewczynę z perłą" został uhonorowany nagrodą na festiwalu Camerimage w 2003 roku. (Joanna Korczyk-Ulman) 7/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Zabójstwo Jesse'ego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda". Dlaczego akurat ten film z dorobku Rogera Deakinsa, jednego z najzdolniejszych i najbardziej wszechstronnych operatorów z Wielkiej Brytanii, autora zdjęć do takich dzieł, jak "Skazani na Shawshank", "Kundun - Życie Dalaj Lamy", "Człowiek, którego nie było", "Dom z piasku i mgły", czy "Jarhead - Żołnierz piechoty morskiej"? Przede wszystkim dlatego, że zdjęcia przeistaczają tu historię podszytą akcją, kryminałem i strzelaninami oraz konwencjami gatunkowymi w prawdziwą filmową poezję. "Zabójstwo Jesse'ego Jamesa..." dzięki talentowi i umiejętnościom Rogera Deakinsa staje się czymś większym i wspanialszym niż western, a nawet epicka historia. Kamera dostrzega każdy detal i maksymalnie go wygrywa - rekwizyt, twarz Brada Pitta, łany zboża, łyżkę, oczy Caseya Afflecka, mgłę, kostium, płot. Deakins buduje całą atmosferę filmu Andrew Dominika. To dzięki niemu "Zabójstwo..." zyskuje wymiar tragiczny i... metafizyczny. To dzięki niemu widz nie chce przestać oglądać tego dzieła. To dzięki niemu do niego powraca. Najpierw w kinie, a potem w domowym zaciszu. Od tego obrazu nie da się oderwać, nie ma takiej fizycznej możliwości, by obejrzeć tylko jedną scenę i przestać. Z tego świata nie chce się wyjść. Na tym właśnie polega magia kina. (Dagmara Romanowska) 8/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Siedem". Wielka metropolia zatopiona w strugach deszczu, mrok, który wkracza do policyjnych kanciap, do mieszkań kolejnych ofiar psychopatycznego zabójcy z misją - Johna Doe. Klaustrofobiczne ulice, światła latarek detektywów przecinające wilgoć. A gdy w końcu pojawia się słońce, jest ono tak przerażające, że widz wolałby, by nadal padał deszcz... Thriller Davida Finchera bez zdjęć Dariusa Khondji ("Ukryte pragnienia", "Niebiańska plaża", "Delikatesy") byłby, owszem, mrożącą krew w żyłach, aczkolwiek dość przeciętną historyjką policyjną. Koncepcja wizualna jest tu tak sugestywna, że widzowie z kina wychodzili zlani z potem i zupełnie inaczej patrzyli na świat, który ich otaczał. I szybko robili rachunek sumienia. Mistrzostwo świata - to mało powiedziane. Fincher nie mógłby znaleźć lepszego współpracownika. (Dagmara Romanowska) 9/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Obywatel Kane". Kamera najeżdżająca na napis "No Trespassing", Orson Welles vel obywatel Kane stojący na stosach gazet, niesamowite cienie, rozbudowane w głąb kadry, "sufity" i wypadająca z dłoni głównego bohatera szklana kula. O tych zdjęciach napisano całe tomy, ten film przeanalizowano ujęcie po ujęciu, znają je studenci kierunków reżyserskich, operatorskich i filmoznawczych na całym świecie. Nie bez powodu "Obywatel Kane" ciągle powraca w zestawieniach najwybitniejszych dzieł w historii kina. Ciągle zachwyca nowe pokolenia, ciągle imponuje, ciągle stanowi wzór. Od premiery minęło już blisko 60 lat, technologie poszły do przodu, a jednak... Bez komputera Gregg Toland zrealizował arcydzieło sztuki operatorskiej, a co więcej ukształtował cały sposób myślenia o zdjęciach w filmie. (Dagmara Romanowska) 10/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Motyl i skafander". Czy można opowiedzieć o życiowej tragedii tak, by zachować współczucie dla bohatera, nie ocierając się o litość? Można. Ta niezwykła sztuka udała się twórcom filmu "Motyl i skafander", który powstał na podstawie autobiografii Jeana-Dominique'a Bauby, dziennikarza magazynu "Elle", który w wyniku tzw. syndromu zamknięcia został całkowicie sparaliżowany. Jego jedynym sposobem na kontakt ze światem było lewe oko. Fakt, że tę historię udało się przedstawić wiarygodnie, to w wielkim stopniu zasługa operatora - Janusza Kamińskiego. Bo tam, gdzie słowa przestają mieć rację bytu, najważniejszy staje się obraz. A ten obraz przenosi nas w świat człowieka odciętego od rzeczywistości - pokazuje nam ją z jego perspektywy. Kamińskiemu udała się rzecz niezwykła: ukazał całkowitą bezradność człowieka, który jednocześnie zdołał zachować swoją wewnętrzną wolność i godność. Tym samym nasz operator po raz kolejny udowodnił swoją niezwykłą wrażliwość i umiejętność odnalezienia się w każdej stylistyce. (Alicja Sterna) 11/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Miasto Boga". Kiedy zdesperowany kurczak ucieka spod noża trudno go dogonić, ale sfilmować jego gonitwę jest jeszcze trudniej. Już w pierwszej scenie "Miasta Boga" Cesar Charlone zdobył moje serce, a z każdą następną dopieszczał je detalami. Dynamiczne tempo, raz gwałtowne, raz niespieszne, nadaje obrazom autentyczności. Rytm szalonych ujęć pozwala poczuć się uczestnikiem wydarzeń, lub chociażby daje szansę przyglądania się im z niewielkiego dystansu. Wyrazistość i głębia kolorów urzeczywistniają sceny, stroniąc od przerysowania. Brazylijską dzielnicę biedoty oglądamy z oddali, patrząc na równo ustawione identyczne domki. Widzimy ją także z bliska, towarzysząc bohaterom w "ucztach narkotykowych", urządzonych w slumsowych "komnatach". Przyglądamy się zakamarkom miasta, bawiąc się z dzieciakami "w wojnę". Dzielimy ich radość z posiadania broni, biegniemy z nimi, aby dopaść przeciwnika. Obserwujemy śniade twarze postaci, promieniujące na widok kolejnej ofiary... A potem wpatrujemy się w przykryte kurzem ciała, na które z nieba wylewa się żar. Ale mamy również okazję opuścić na chwilę siedzibę gangów, by poczuć świeżość morskiej bryzy, zachwycić się błękitem nieba i pozwolić w tej czystości spełnić się marzeniom... Każda scena "Miasta Boga" ma swoje indywidualne barwy, tempo i perspektywę, co w połączeniu daje unikatowy spektakl. Spojrzenie Charlone’a na brazylijską prozę życia pozostawia na długo ślad w pamięci. (Sabina Kolasa) Data utworzenia: 26 listopada 2009 16:40 To również Cię zainteresuje Masz ciekawy temat? Napisz do nas list! Chcesz, żebyśmy opisali Twoją historię albo zajęli się jakimś problemem? Masz ciekawy temat? Napisz do nas! Listy od czytelników już wielokrotnie nas zainspirowały, a na ich podstawie powstały liczne teksty. Wiele listów publikujemy w całości. Znajdziecie je tutaj. Śmieszne obrazki od wielu lat podbijają internet. Nawet najlepsza emotikona nie odpisze tak dobrze jakiejś sytuacji, jak właśnie mem. Nie ma co ukrywać, że najczęstszym źródłem inspiracji dla twórców są właśnie filmy. Oto wybrane kadry z filmowych produkcji, które stały się znanymi memami. Kadry z filmów, które stały się memami. W dzisiejszym artykule przedstawimy kadry z filmów, które były źródłem inspiracji dla wielu internetowych twórców. Memy, to nie tylko śmieszne obrazki z internetu, ale również forma przekazywania informacji. Komentarze w formie obrazkowej potrafią lepiej zobrazować przekaz naszej treści niż sam tekst. Okazuje się, że zdecydowana większość memów pochodzi z filmów. Jakby nie patrzeć, to zawsze darmowa i dodatkowa promocja dla twórców wybranych produkcji. Które konkretnie stopklatki okazały się memiczne? Pulp Fiction i zagubiony Travolta Słynna scena, w której Vincent Vega (John Travolta) próbuje zlokalizować głos Mii Wallace. Internauci wycięli głównego bohatera z Pulp Fiction i zaczęli wklejać w różne otoczenia. Taki obrazek szybko rozprzestrzenił się po sieci, a dzisiaj to jeden z najpopularniejszych memów! Pocałunek wampira i zdziwiony Nicolas Cage Co ty nie powiesz?! Chyba każdy z nas widział jakiś mem z Nicolasem w roli głównej. Niewiele osób wie, ale popularny śmieszny obrazek, który viralowo roznosi się po internecie pochodzi z kadru filmu "Pocałunek wampira". To horror z 1988 roku, w którym pracownik noworocznej agencji poznaje wampirzycę Rachel. W pewnym momencie zdaje sobie sprawę, że sam jest wampirem i zaczyna szukać ofiary. Facepalm i Star Trek Jak wyrazić naszą bezsilność, kiedy ktoś powie coś głupiego? Wysłać mu facepalm w wykonaniu Patricka Stewarda. Mem z kapitanem Picardem ze Start Treka to już klasyka wśród śmiesznych obrazków. Poniżej przedstawiamy kompilacje tego słynnego ujęcia. Narcos i patrzący w pustkę Pablo Escobar Ekranizacja historii Pablo Escobara osiągnęła niesamowitą popularność na całym świecie. W internecie od wielu lat nie brakuje komentarzy w kierunku narkotykowego bossa. Nie dziwi więc, że do niektórych memów wykorzystano kadry z produkcji Netfliksa. "Smutny Pablo", który ze zrezygnowaniem patrzy przed siebie, stał się w 2016 roku jednym z najczęściej udostępnianych memów w sieci. Autor: Materiały prasowe Netflix Toy Story, Toy Story wszędzie Film animowany zapisał się na kartach historii w wielu kategoriach. To pierwsza pełnometrażowa animacja stworzona całkowicie przy użyciu komputera. Po drugie, Toy Story zdobyło wiele licznych nagród (w tym Oscara za najlepszy scenariusz i muzykę). Po trzecie, kosztował TYLKO 30 mln dolarów, a zarobił 363 miliony. Po czwarte, kadr z animowanego filmu stał się memem, który obiegł cały świat i robi to po dziś dzień. Mowa oczywiście o śmiesznym obrazku z podpisem "Idioci... idioci wszędzie". Wykorzystywany w memie fragment pochodzi z drugiej części. TikTok TRENING. TRENDY NA 2022 | ESKA XD - Fit vlog #39